Últimas vagas para os cursos do Neelic!

Então, te liga aí! Últimas vagas para nossos cursos de teatro!

Entra no site e te inscreve!

ÚLTIMA SEMANA PARA MÚSICA ORGÂNICA

ÚLTIMA SEMANA PARA INSCREVER-SE!!!
    OFICINA BÁSICA DE MÚSICA ORGÂNICA    
    A Música Orgânica, abordagem artístico-terapêutica de caráter transdisciplinar criada por Ricardo Oliveira, focaliza o aspecto ritual da música, alteração da consciência, expressão e interação das individualidades. Visa a criação através dos sons e dos movimentos corporais, resgatando antigas tradições, o caráter sagrado, mágico e terapêutico da Música, assim como sua expressão integral, ligada ao corpo, som, contato, ambiente natural e ser interno de cada pessoa.

    A Oficina Básica de Música Orgânica é uma introdução à essa abordagem e tem como mestre guia o 'Cuidado Amoroso'.

              Objetivos:

    ·         Incentivar a circulação energética.

    ·         Estimular a interação pulsatória.

    ·         Atingir o desbloqueio corporal.

    ·         Estabelecer o contato e a expressão das individualidades.

    ·         Ampliar a sensação de Unidade.

    ·         Criar um ser coletivo.
 
    Para participar não é necessário experiência musical.

    Todos são bem vindos!!!
 
    Facilitador: FERNANDO NEDER (RJ) - Licenciado em Artes Cênicas pela UNIRIO. Pós-graduado em “Terapia através do Movimento – Corpo e Subjetividade” na Faculdade Angel Vianna. Regente coral com abordagem específica na téc. de Mus. Orgânica. Facilitador de Música Orgânica e Contato Improvisação desde 1991, com oficinas realizadas no Brasil e exterior.


     * CONCERTO ORGÂNICO:

    15 de ABRIL - 20h -  R$10 (já incluso no valor da oficina)


    * OFICINA BÁSICA DE MÚSICA ORGÂNICA:

    16 e 17 de ABRIL - 10 às 13h e 15 às 18h


    Local: CORPO ALEGRE – Centro de Movimento, Arte e Cultura

    Rua Felizardo Furtado, 32 - Petrópolis - Porto Alegre

    Investimento:

    À vista: R$220 ou 2x de R$120

   Informações e inscrições:

     3388 6107 / 9911 3869

     ednajacobus@gmail.com / karenloss@gmail.com

Último dia para inscrição no Workshop de Marcelo Bones

Gente,

segue a dica:

 

ÚLTIMO DIA
Para inscrição no workshop

“Material Criativo do Trabalho de Ator e Dramaturgia do Espaço Urbano”

com Marcelo Bones

Lembramos a todos que amanhã, dia 30 de março, é o último dia para se inscrever para o workshop “Material Criativo do Trabalho de Ator e Dramaturgia do Espaço Urbano”, ministrado por Marcelo Bones, que acontecerá dentro da programação do 3º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre.

O workshop vai abordar temas do trabalho do ator, focando especificamente em uma atuação voltada para os espaços abertos. Os participantes, junto a Marcelo Bones, conduzirão o cortejo de abertura do festival pelas ruas de Porto Alegre.

Duração: de 01 a 07 de abril (4h por dia, das 18h às 22h)
Encerramento com apresentação no dia 8 de abril as 18h 30, na Rua da Praia.

O Workshop exige trabalho físico intenso e é destinada a atores e dançarinos.

*Marcelo Bones é ator, professor e diretor de teatro em Belo Horizonte. Junto ao Grupo Teatro Andante desenvolveu a metodologia do treinamento do ator utilizando os bastões. Seu trabalho se destaca pela intensa pesquisa da linguagem teatral a partir da reflexão do trabalho do ator.

As inscrições podem ser feitas, mediante a entrega de Currículo e Carta de Intenção, na Coordenação de Artes Cênicas até 30 de março
Centro Municipal de Cultura, Av. Erico Veríssimo, 307 - Cep: 90160-181 - Telefones 3289 8064 / 3289 80 61.

Programações Boas e Gratuitas

E não esqueça das programações gratuitas que estão rolando na cidade, postadas ontem e anteontem aqui no blog!

DentroFora e Ivaldo Bertazzo

Vale muito a pena!

Foto de DentroFora

Direção: Carlos Ramiro

III Festival de Teatro de Rua em Porto Alegre

Fique atento, pois o III Festival de Teatro de Rua está chegando!

Veja a programação abaixo e participe!

"Será que o teatro de rua estaria apartado da contemporaneidade?" É à luz dessa pergunta que estabelecemos as bases da 3º Edição do Festival. Assim consolidamos pontes entre o tradicional e o contemporâneo, no entanto do ponto de vista da criação cultural, ambas podem estar entre a experimentação inovadora e critica e a repetição conservadora. Ambicionamos ultrapassar a questão e transitar nos contextos do saber dentro das mutações contemporâneas. objetivamos ampliar as fronteiras da teoria para diagnosticar sistemas de saber no Teatro de Rua nos processos contemporâneos e na fisionomia da cena de rua em Porto Alegre."

Alexandre Vargas, Coordenador Geral.

3º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre de 01 a 12 de Abril
CIA. CARROÇA DE MAMULENGOS / Juazeiro do Norte CE
08 abril 17h30 Esquina Democrática

09 abril 17h no Parque dos Maias/Praça Jorge dos Santos Rosa

10 abril 17h30 Brique da Redenção

A Cia. Carroça de Mamulengos, uma das maiores companhias culturais do Brasil. Há 36 anos mistura técnicas circenses e bonecos de mamulengo nos seus espetáculos. É uma família. O talento foi passada dos pais para os filhos.

Espetáculo: “Histórias de Teatro e Circo”

Sinopse: É a cristalização de momentos vivenciados pela Família Carroça nos 36 anos de vivência artística. As cenas foram criadas a partir do nascimento e crescimento de cada filho. Revelam o amadurecimento que surgiu e se desenvolve a cada dia, onde o palco é um espaço natural, uma extensão do próprio lar. O espetáculo sintetiza uma linguagem lapidada por anos de estrada, apresentando-se em ruas e praças. Através de uma comunicação direta, busca-se uma arte viva que toque corações de adultos e crianças.

CIA DOS PÉS / São José do Rio Preto SP
08 abril 18h30 Rua da Praia/Borges de Medeiros

09 abril 18h Bairro Cristo Redentor/Praça Arco Verde

10 abril 18h30 Brique da Redenção/Monumento Expedicionário

A Cia. dos Pés desenvolve uma proposta de trabalho estético e diversa, utilizando elementos da contemporaneidade, como dança e o teatro, como canal de expressão em suas montagens. O grupo é composto por atores, bailarinos e atletas que pesquisam as artes cênicas utilizando elementos e técnicas da escalada esportiva e outros esportes.

Espetáculo: “Casca de Nós”

Sinopse: O espetáculo é uma abordagem sobre a ocupação sentimental dos espaços, nossas casas, nossos quintais. A Casa como uma casca de nós. A casca como um invólucro que nos protege e prepara. Casca de nós traz os detalhes para a porta. Permite ver as cores da janela como flores em jardins. Espaços físicos habitados por emoções, como a casa – Corpo de cada um.

ERRO GRUPO / Florianópolis SC
08 abril 17h40 Rua da Praia/Ladeira

09 abril 15h Restinga/Praça da Esplanada

10 abril 16h40 Brique da Redenção

O ERRO nasceu em 2001, a partir do objetivo de experimentar a arte como intervenção no cotidiano das pessoas e sua interdisciplinaridade de conceitos e áreas de linguagem. O grupo, através da construção de situações, pesquisa a união das linguagens artísticas, o performer, a invasão do espaço público e a diluição da arte no cotidiano. Nessa prática situacional, interfere nos fluxos cotidianos e na paisagem urbana, procurando outros modos de viver e de inserção na cidade.

Espetáculo: “Formas de Brincar”

Sinopse: Este trabalho, tem como foco o jogo tradicional e popular das Cinco Marias sob a ótica do sistema de objetos e a reitificação do corpo como mero objeto estético. Através de sua linguagem híbrida, oriunda do teatro e da performance, o grupo se propõe, a tratar da objetificação estética e disciplinadora do corpo humano, explorando a rua como campo de um jogo específico.

NÓIS DE TEATRO / Fortaleza CE
08 abril 17h20 Rua da Praia/Praça da Alfândega

09 abril 17h40 Bairro Bom Jesus

10 abril 19h Brique da Redenção

O Nóis de Teatro é um grupo que existe há 08 anos, desenvolvendo projetos no bairro de Granja Portugal, tendo se tornado referência de trabalho artístico-cultural em área de periferia. A vertente de pesquisa está baseada no estudo sobre os movimentos de resistência da periferia e do campo. Simpatizante do Teatro do Oprimido e Teatro Épico, fazem um link com a linguagem do Teatro de Rua Contemporâneo.

Espetáculo: “Sertão.doc”

Sinopse: Aborta a questão que envolve as lutas campesinas cearense, com técnicas contemporâneas de teatro de rua num diálogo com a cultura popular tradicional. Transporta o caráter sagrado e profano, sublime e grotesco da brincadeira, para a configuração de um espaço mágico de apresentação de cenas. Nesse jogo com a cultura popular busca-se, ressígnifica-la, transculturalizá-la, trazendo para o universo urbano.

DE PERNAS PRO AR / Canoas RS
08 abril 17h40 Rua da Praia/Em frente ao Shopping Rua da Praia

09 abril 16h Parque Germânia

10 abril 14h40 Brique da Redenção

DE PERNAS PRO AR iniciou 1988. Desenvolve o seu trabalho com a arte, numa compilação de linguagens, onde o circo, teatro, teatro de bonecos e música fazem parte de seus espetáculos. E assim borrando as fronteiras que as dividem, encontra a sua forma simples e poética de se comunicar.

Espetáculo: “O Lançador de Foguetes”

Sinopse: Inspirado na física quântica, um personagem obstinado desloca-se num triciclo recheado de elementos cênicos. Busca uma ferramenta para calcular os fenômenos físicos à procura do lugar perfeito para o lançamento de seus foguetes.

CIA. STRAVAGANZA / Porto Alegre RS
08 abril 17h30 Rua da Praia/Esquina com a Uruguai

09 abril 16h30 Lomba do Pinheiro/Vila Panorama

10 abril 12h Brique da Redenção

A Cia. Stravaganza foi criada em 1988, sob o comando de Adriane Mottola e Luiz Henrique Palese, firmando-se como um dos grupos mais antigos da cidade em atividade contínua. Desde sua fundação, o grupo mantém um estilo Stravaganza, marcado pela presença forte de um humor inteligente e um pouco anárquico como forma de reflexão da realidade.

Espetáculo: “Sacra Folia Um Auto de Natal bem Brasileiro”

Sinopse: Nesta montagem, a Sagrada Família erra o caminho ao fugir de Herodes e vem dar com os burros no Brasil. Em meio a perseguições e confusões, o que mais aparece em Sacra Folia é a realidade brasileira, o bom humor e o jeitinho que os brasileiros dão para sobreviver, Natal após Natal.

 
TEATRO VAGAMUNDO / Santa Maria RS
08 abril 17h30 Rua da Praia/Em frente ao Centro Cultural CEEE Érico Veríssimo

09 abril 15h30 Vila Maria da Conceição

10 abril 15h30 Brique da Redenção

O Teatro VagaMundo foi criado no ano de 2008, como um centro de investigação da arte do ator. Sua pesquisa Busca agregar ao entendimento do trabalho da atuação a figura do palhaço, pelo seu caráter transgressivo, e o espaço da rua como possibilidade de desestabilização da relação ator-público, bem como o teatro como um desestabilizador dos padrões de comportamento da cidade.

Espetáculo: “La Perseguida”

Sinopse: No espetáculo, Rabito espera pelo seu grande amor, como uma metáfora para tudo aquilo que perseguimos na vida, metaforizados aqui na figura de uma mulher. Como todos nós, em meio à procura por um sentido maior, Rabito preenche-se de esperança. É um palhaço da vida, daqueles que vagam pelo mundo a dissipar alegrias. Movido pela embriaguez da paixão, o palhaço que ama demais confronta-se com a sua irrisória estupidez.

CAIXA-PRETA / Porto Alegre RS
08 abril 16h50 Rua da Praia/Praça da Alfândega

09 abril 16h Parque Moinhos de Vento/Parcão

10 abril 13h Brique da Redenção

O Grupo Caixa-Preta surgiu em 2002, comprometido com uma investigação cênica tendo como base a cultura, movimentos e inclusão do artista negro de uma forma diferencial no teatro gaúcho. Logo tendo se tornado um dos mais expressivos grupos de teatro do Rio Grande do Sul.

Espetáculo: “Mãe Coragem”

Sinopse: Uma guerra, insensata como todas as guerras, num lugar que bem pode ser todos os lugares ou nenhum, numa época que é todas as épocas. Uma madre endurecida pelas misérias, as mortes e as injustiças que a guerra traz. Iyakoni, a Mãe Coragem, percorre o mundo com os seus filhos de pais desconhecidos.

A CAMBADA DE TEATRO em ação direta levanta favela / Porto Alegre RS
08 abril 17h20 Rua da Praia/Esquina com Marechal Floriano

09 abril 15h Morro Santana/Praça da Tijuca

10 abril 10h Brique da Redenção

A Cambada de Teatro, que se autodenomina anarquista, surgem em 2008 com uma intervenção cênica e segue alinha do teatro de Agitação e Propaganda.

Espetáculo: “Árvore Em Fogo”

Sinopse: Através de poemas “Árvore em Fogo” conta a história da vida e da obra de Berttolt Brecht: um jovem nascido da burguesia alemã que renega sua classe, responsável pela escravidão, ao trocar seu ofício de médico pela carreira de encenador teatral. Tem um filho morto em campo de batalha se refugia em vários países ao ter seu nome na lista de perseguidos de Hitler.

GRUPO MANJERICÃO / Porto Alegre RS
08 abril 17h50 Rua da Praia/Esquina com Marechal Floriano

09 abril 15h30 Bairro Navegantes/Vila Mário Quintana

10 abril 11h Brique da Redenção

Formou-se em Fevereiro de l998. Com treinamentos calcados no trabalho do Ator e na encenação, o grupo experiencia as diferentes técnicas do Teatro Popular junto às linguagens como o teatro de máscaras, o Clown e a Commedia Dell’arte.

Espetáculo: “O Dilema do Paciente”

Sinopse: Uma trupe de artistas de circo exibe seus números circenses na praça. Durante a apresentação dos palhaços acrobatas, percebe-se que Brijela está cheio de manchas azuis pelo corpo.

WORKSHOP
“Material Criativo do Trabalho de Ator e a Dramaturgia do Espaço Urbano”

Prevê uma participação de artistas locais, para realizar um cortejo dentro do 3° Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre. Orientação de Marcelo Bones que transmitirá seus métodos de treinamento físico e vocal para atores. O workshop vai abordar temas do trabalho do ator, focando especificamente em uma atuação voltada para os espaços abertos. Os participantes junto a Marcelo Bones, conduzirão o cortejo de abertura do festival pelas ruas de Porto Alegre. Duração: de 01 a 07 de abril (4h por dia, das 18h às 22h) encerramento com apresentação no dia 8 de abril as 18h 30, na Rua da Praia.

O Workshop exige trabalho físico intenso e é destinada a atores e dançarinos.

As inscrições podem ser feitas, mediante a entrega de Currículo e Carta de Intenção, na Coordenação de Artes Cênicas até 30 de março (Centro Municipal de Cultura, Av. Erico Veríssimo, 307 - Cep: 90160-181 - Telefones 3289 8064 / 3289 80 61.

Site: www.ftrpa.com.br

SEMINÁRIO
Teatro de Rua “Processos Contemporâneos III”

    * Será solicitado 1kg de alimento não perecível para assistir ao seminário, esses serão doados ao Programa Fome Zero.

O Teatro de Rua nos processos contemporâneos e a fisionomia da cena de rua em Porto Alegre: Como se dá as marcas de tais relações? Os “Contextos do Saber” e as “Mutações Contemporâneas” e como os grupos teatrais se inserem nessas transformações.

Mediação de Renato Mendonça, jornalista e crítico teatral.

As inscrições podem ser feitas na Coordenação de Artes Cênicas (Centro Municipal de Cultura, Av. Erico Veríssimo, 307 - Cep: 90160-181 - Telefones 3289 8064 / 3289 8061.

PROGRAMAÇÃO

1º dia – quinta-feira, 7 de abril – das 18h às 20h – Teatro RENASCENÇA (Av. Érico Veríssimo, 307)

Conferência
“Mutações Contemporâneas”

"Talvez as mídias táticas sejam um bom exemplo dessa mutação na lógica da resistência no seio da multidão, indo além das figuras clássicas da recusa e da negatividade. Mas como elas funcionam no contexto das novas segmentações, sobretudo num país como o Brasil, com sua herança histórica, em que regimes diversos de exclusão e segmentação se sobrepõem? É à luz dessa pergunta que eu terminarei a minha exposição, com a intuição de que diante dela vocês esboçaram respostas concretas e das mais instigantes, forjando ou detectando novas modalidades de resistência, de conexão, de comunidade, de agenciamento, de dissenso, de embaralhamento, de apropriação e de escape. . ."

Peter Pál Pelbart é filósofo e ensaísta. Nasceu em Budapest, estudou em Paris e atualmente vive em São Paulo, onde é professor titular de filosofia contemporânea na Pontifícia Universidade Católica. Publicou os seguintes livros: Da Clausura do Fora ao Fora da Clausura: Loucura e Desrazão (Brasiliense, 1989); A Nau do Tempo-rei: 7 ensaios sobre o tempo da Loucura (Imago, 1993); O Tempo não-reconciliado (Perspectiva, 1998); A vertigem por um fio: Políticas da subjetividade contemporânea (Iluminuras, 2000) e Vida Capital: ensaios de biopolítica (Iluminuras, 2003). Traduziu para o portugês, de Gilles Deleuze, Conversações, Crítica e Clínica e parte de Mil Platôs V (todos pela Ed. 34). Há doze anos coordena um projeto de teatro com pacientes ditos psicóticos. Esta experiência resultou na constituição da Cia Teatral Ueinzz, com um histórico de mais de duzentas apresentações no circuito cultural brasileiro e internacional.

2º dia – segunda-feira, 11 de abril – das 15h às 18h – Teatro RENASCENÇA (Av. Érico Veríssimo, 307)

Webconferência Espanha/Brasil

“Arte Como Experiência Estética e Investigação Como Forma de Produzir Saberes”

“A relação entre artes e ciência, ou entre estética e conhecimento teórico percorre toda a cultura contemporânea como um conflito sintomático que se manifesta de distintas maneiras. Na conferência se analisam as implicações deste conflito reformulado em termos de práticas (artísitcas), pensadas para produzir algum tipo de efeito social, frente a investigação (teórica) que com frequencia é acusada de estar a margem da sociedade. Deste modo, em termos teóricos, passamos do nascimento da subjetividade moderna, à experiência como base do fato artístico e o desenvolvimento das Humanidades como disciplina acadêmica - conforme Foucault – à outro enfoque que parte da ideia de praxis ligada aos campos da natureza, do trabalho e da política, seguindo as abordagens de Hannah Arendt, Giorgio Agamben e Paolo Virno, para chegar a ideia de arte ou ciência como formas também de ação, deixando de ver a dimensão fundamentalmente social destas práticas.”

Óscar Cornago é investigador do Centro de Humanidades e Ciências Sociais do Conselho Superior de Investigações Cientificas de Madrid. Seu trabalho tem se especializado na história do teatro contemporâneo e teoria das mídias. Entre seus últimos livros se encontram La vanguardia teatral en España (1965-1975): del ritual al juego, Pensar la teatralidad y Resistir en la era de los medios: estrategias performativas en literatura, teatro, cine y televisión. Tem estudado e documentado a obra de artistas da cena contemporânea da Espanha e Latino-americana em livros como Políticas de la palabra, Éticas del cuerpo y Acercamientos a lo real.

Das 19h às 21h

Conferência

“Os Contextos do Saber: Representações, Comunidade e Cultura”

“Há um tema que interessa muito: nossas concepções dominantes sobre os saberes são sustentadas por um ideal que os separa de suas origens humanas. Somente poderemos alcançar o saber se nos libertamos das ilusões de nossa percepção, dos mal-entendidos e vieses de nossa cultura, dos interesses da política e das paixões que determinam nossa vida emocional. Libertar-se de sua substância humana parece ser a condição necessária para a emergência do conhecimento enquanto verdade: para isto ele deve renunciar à pessoa, à sociedade e à cultura. . .”

Sandra Jovchelovitch é internacionalmente reconhecida pelo seu trabalho no campo das representações sociais e é considerada uma das mais influentes psicólogas sociais trabalhando na Europa hoje. É professora e diretora do Instituto de Psicologia da London School of Economics and Political Science e dirige o Programa de Mestrado em Psicologia Social e Cultural. No Brasil, Jovchelovitch também dirige, com Pedrinho Guareschi, a coleção Psicologia Social Contemporânea, da Editora Vozes. Já publicou Representações Sociais e Espaço Público: A Construção Simbólica dos Espaços Públicos no Brasil (2000) e Textos em Representações Sociais (1994).Seu ultimo livro, Os Contextos do Saber: Representações, comunidade e cultura, foi traduzido pela Vozes e lançado no Brasil em 2008.

3º dia – terça-feira, 12 de abril – às 18h – Teatro RENASCENÇA (Av. Érico Veríssimo, 307).

Lançamento do Livro “Teatro de Rua no Brasil – a primeira década do terceiro milênio”

Sinopse: A publicação visa dar visibilidade à produção brasileira de teatro de rua nos primeiros dez anos do século XXI, de modo a possibilitar um panorama atual sobre o seu desenvolvimento e organização.

Autores:

Licko Turle, professor e diretor teatral, é carioca. Iniciou suas atividades profissionais com Augusto Boal, em 1986, com quem funda, em 1989, o CTO - Centro de Teatro do Oprimido e participa do projeto Teatro-legislativo. Em 1995, se transfere para o grupo Tá Na Rua, dirigido por Amir Haddad. Em 1999, abre o Instituto Tá Na Rua para as Artes, Educação e Cidadania. Licenciado em Letras, pela Uerj, mestre e doutorando em teatro pela Unirio, é associado efetivo da Abrace - Associação Brasileira de Pesquisadores da Pós-Graduação em Artes Cênicas.

Jussara Trindade, natural de Londrina, PR. Mestre e doutoranda em teatro pela Unirio. Como pesquisadora teatral realizou os seguintes trabalhos: A Liturgia Carnavalizada de Amir Haddad e do Grupo Tá Na Rua (8º Programa de Bolsas Rioarte/2003); A Pedagogia Teatral do Grupo Tá Na Rua (Capes, 2007). Coorganizadora do livro e DVD Tá Na Rua: teatro sem arquitetura, dramaturgia sem literatura, ator sem papel (2008), resultantes do Projeto Memória Tá Na Rua (Programa Petrobras Cultural/2005). É membro da Abrace - Associação Brasileira de Pesquisadores da Pós-Graduação em Artes Cênicas.

O Livro estará a venda no Renascença no dia do lançamento, valor R$ 30,00

Editora: E-papers - Posteriormente estará a venda no site www.e-papers.com.br
 

Das 19h às 21h

“A Fisionomia da Cena de Rua em Porto Alegre e as Marcas de tais Relações”

 

Foto de Grupo Caixa-Preta. Espetáculo Mãe Coragem. 

Direção: Javier Moná Lapeira

Elenco: Diego Neimar, Gil Colares, Lucila Clemente, Ravena Dutra, Rielle Dutra, Silvia Duarte, Silvio Ramão.

Dia Internacional do Teatro

Para quem ainda não sabe, amanhã é o dia internacional do teatro. Aproveitem que estarão acontecendo muitas coisas bacanas na cidade!

Confira a dica abaixo:

 

DentroFora - Foto de Alex Ramires

Em comemoração ao Dia Internacional do Teatro, em 29 e 30 de março, às 21h, no Teatro Renascença, ocorrerão apresentações de DentroFora.

O espetáculo é uma adaptação do texto Hide and Seek de Paul Auster, é uma metáfora sobre o ser humano contemporâneo e explicita a imobilidade do ser humano perante a vida. Duas personagens, chamadas apenas Homem e Mulher, se encontram presos dentro de duas caixas.

A peça recebeu o Premio Açorianos de Melhor Ator 2009 (Nelson Diniz), Prêmio Braskem de Melhor Espetáculo 2010 e Prêmio Braskem de Melhor direção 2010 (Carlos Ramiro Fensterseifer).

Duração: 45 min.

Ficha Técnica
Direção Carlos Ramiro Fensterseifer
Elenco Liane Venturella e Nelson Diniz
Cenário Elcio Rossini
Figurino, maquiagem e design gráfico Rodrigo Nahas
Trilha Sonora Original Alvaro RosaCosta
Iluminação Cláudia De Bem
Produção Liane Venturella e Carlos Ramiro Fensterseifer
Realização In.co.mo.de.te

Então, não esqueça:

DentroFora
29 e 30 de março
21h
Teatro Renascença (aquele na Érico Veríssimo esquina com a Ipiranga)

Ivaldo em Porto Alegre

Gente,

vale a pena conferir!!!

Coreógrafo Ivaldo Bertazzo apresenta espetáculo e livro de seu projeto Corpo Vivo em Porto Alegre

Depois de temporada de sucesso em São Paulo, espetáculo Corpo Vivo – Carrossel das espécies, dirigido pelo coreógrafo e educador corporal Ivaldo Bertazzo, chega a Porto Alegre: ele está em cartaz no Hotel SESC Campestre, nos dias 27 e 28 de março, em três apresentações com entrada franca. As atividades são complementadas por um workshop com Bertazzo, que acontece no dia 26, a partir das 15h. Após o workshop Bertazzo autografa seu livro Corpo Vivo – Reeducação do movimento, lançado recentemente pelas Edições SESC. Espetáculo e livro fazem parte de um mesmo projeto: a reflexão sobre a preservação e degeneração do corpo.

Com roteiro de Marília de Toledo, Corpo Vivo – Carrossel das espécies pretende representar a evolução da espécie humana, comparando-a com a dos répteis, pássaros, peixes e quadrúpedes, por meio da dança, da música e de textos que percorrerão o teatro-dança. O ator Rubens Caribé dá vida à história de um monge que dedica a existência não apenas à filosofia, mas também a estudos sobre a anatomia de diversas espécies, com o objetivo de encontrar a perfeição. Em cena, são interpretados os encontros desse monge e de outros personagens, como um maestro que dirige um coral de bichos, um professor de organização dos músculos da face com os animais que ele pesquisa, num embate de atração e inveja em relação as suas características.

Capa_Corpo VivoNo livro Corpo Vivo – Reeducação do movimento, Bertazzo lembra que, quando o ser humano abandonou a condição de quadrúpede e se ergueu sobre seus membros inferiores, tornando-se bípede, ganhou uma imagem visualmente mais forte, indispensável para sua sobrevivência, mas que acarretou problemas sérios a uma estrutura óssea que não estava pronta para modificar tão radicalmente seu eixo de sustentação – ele propõe, então, sua metodologia para reverter os problemas que essa nova condição vertical, combinada aos hábitos modernos, promoveu no corpo humano. As séries de atividades, demonstradas com imagens detalhadas, estimulam o organismo e auxiliam o combate a problemas específicos do corpo humano, desde doenças cardíacas e recondicionamento físico até problemas com a apneia noturna e a libido. “Ivaldo ensina a incorporar hábitos curadores a cada instante de sua movimentação”, comenta Maitê Proença, atriz que convive com Ivaldo há muito tempo, e que exprime suas impressões na quarta capa do livro.

Segundo o diretor regional do SESC SP, Danilo Santos de Miranda, “desde o corpo humano que nada, rasteja e anda, até aquele que procura alçar vôos longínquos, Bertazzo lida com fontes sólidas, teóricas e científicas, portanto tão profundas quanto os desejos que nos lançam ao longe.”

Sobre o diretor/autor – Ivaldo começou a dançar aos 16 anos e teve aulas com Tatiana Leskova, René Gumiel, Ruth Rachou e Klaus Vianna. Viajou para Turquia, Tailândia, Índia, Grécia, Espanha,Vietnã, Etiópia, Bolívia e Peru, entre outros, incorporando as danças étnicas e culturas destes países a seu trabalho como bailarino e coreógrafo.  É o criador do Método Bertazzo, que ele desenvolveu ao longo de 30 anos de estudos e experiências sobre a dança e o corpo. Desde 1976, criou mais de 30 espetáculos de dança em duas vertentes, uma com bailarinos profissionais e aparatos cênicos e uma com “cidadãos dançantes”, muitas vezes oriundos de um trabalho social com a periferia.

Projeto Corpo Vivo - Programação

Workshop Corpo Vivo e sessão de autógrafo
Data: 26/03
Horário: a partir das 15h

Espetáculo Corpo Vivo – Carrossel das espécies
Data: 27 e 28/03
Horário: domingo às 19h e segunda às 15h e 20h.
Local: Hotel SESC Campestre – Ginásio de esportes. Av. Protássio Alvez, 6220.
Informações: (51) 3284-2070
Entrada franca

Corpo Vivo – Carrossel das espécies
Concepção, direção e Coreografias: Ivaldo Bertazzo
Texto e roteiro: Marília de Toledo
Assistência de direção: Suzana Mafra
Cenário e figurino: Luciana Bueno
Confecção de bonecos: Jésus Seda
Direção musical: Ruben Feffer
Iluminação: Wagner Freire
Design de som: André Omote
Elenco: Rubens Caribé, Regina Elena
Mesquita e Companhia de Dança Ivaldo Bertazzo

Programação CAC

Gente, hoje estará rolando uma atividade comemorativa da Coordenação de Artes Cênicas (CAC) lá no Goethe, que pareceu-me que estará bacana. Quem quiser aparecer, é só chegar!

Abraço,

Desirée Pessoa.

Ainda sobre o carnaval

Gente..

O carnaval já passou, mas eu preciso compartilhar convosco um video super sincero. Deem uma olhadinha..

Tem vezes que sou meio assim também. Beijos Bruno F.

Tem uma coisa que eu vi...

Oi Gente.

Fazia tempo que não postava aqui. Estava com saudades de escrever aqui pra vocês e trazer alguma coisa de diferente.

Então, o Neelic é um grupo de teatro. Contudo, esse blog tem a característica de muitas vezes, ampliar o assunto. Aqui damos dicas de teatro, cinema, passeios etc e etecetera..

Hoje trago pra vocês um documentário que fala sobre TV. A Negação do Brasil. O documentário de 2000 traz a até então participação do negro dentro das telenovelas brasileiras. Por meio da pesquisa do diretor e depoimentos de diversos atores negros, conhecemos um outro lado da história, muitas vezes "esquecido" pelas emissoras de TV.

Deixo pra vocês a primeira parte desse premiado documentário, se quiserem assistir ao restante, vão clicando na continuação no Youtube.

Por enquanto é só.. sejam felizes

Bruno Fernandes

Dica de cinema: Sala Redenção traz Mostra Bernardo Bertolucci

Mostra Bernardo Bertolucci

Para Iniciar o ano letivo, a Sala Redenção – Cinema Universitário dedica a sua programação ao cineasta italiano Bernardo Bertolucci. Antes de fazer cinema, Bertolucci estudou na Universidade de Roma e ganhou fama como poeta. Iniciou-se na literatura com o livro Em Busca do Mistério, que ganhou o Prêmio Viareggio, um dos mais importantes prêmios literários da Itália. O diretor começou a carreira cinematográfica com dois curtas-metragens amadores em 1959 e 1960. Em 1961, abandonou os estudos de literatura moderna após trabalhar como assistente de direção no filme Accattone, de Pier Paolo Pasolini. Em 1962, dirigiu La Commare Secca, mas foi com seu segundo filme, Antes da Revolução (1964), que obteve reconhecimento. Nos anos 1970 fez duas adaptações: A Estratégia da Aranha, baseado em obra de Jorge Luís Borges, e O Conformista (1970), inspirado no romance homônimo de Alberto Moravia, trabalho pelo qual foi indicado ao Oscar de melhor roteiro. Em 1972, escandalizou o mundo com seu filme O Último Tango em Paris, estrelado por Marlon Brando e Maria Schneider, que lhe rendeu indicação ao Oscar de melhor direção. Depois de 1900, com Gérard Depardieu e Robert de Niro, o diretor lançou o drama intimista La Luna (1979). Em 1987, consagrou-se com O Último Imperador, ganhando nove Oscar, incluindo os de melhor filme e o de melhor diretor. Em 1990, com O Céu que nos protege, Bertolucci dirigiu Debra Winger e John Malkovich em pleno deserto do Sahara. A este filme seguiu-se O Pequeno Buda (1993), filme de sucesso, que tem como principal marca a lentidão narrativa. Em 1996, filmou Beleza Roubada, com Liv Tyler, e, em 1998, Assédio, que obteve grande aprovação da crítica. Sua obra mais recente, Os sonhadores (2003), traz três jovens estudantes de cinema em Paris que, com o pano de fundo das revoltas estudantis do Maio de 1968, veem-se atraídos intelectual e emocionalmente. A Sala Redenção – Cinema universitário, dando continuidade a mostras e ciclos formadores, apresenta um pouco da trajetória deste cineasta que, apesar da versatilidade, mantém sempre sua marca autoral (Tânia Cardoso de Cardoso, curadora).

A Mostra Bernardo Bertolucci conta com o apoio do Centro de Entretenimento E o Vídeo Levou.

O Quê: Mostra Bernardo Bertolucci

Quando: 01 de março a 31 de março

Onde: Sala Redenção – Cinema Universitário (Rua Eng. Luiz Englert, s/n.), Campus Central UFRGS

Quanto: Entrada Franca

Coordenação e curadoria da Sala Redenção – Cinema Universitário: Tânia Cardoso de Cardoso

Departamento de Difusão Cultural da UFRGS

tania.cardoso@difusaocultural.ufrgs.br

Fone (51) 3308-3933

www.difusaocultural.ufrgs.br

www.salaredencao.com

A morte (La Commare Secca, Itália, 1962, 93min) de Bernardo Bertolucci

01 de março – 16h

31 de março – 19h

Na periferia de Roma, é encontrado o corpo de uma jovem prostituta brutalmente assassinada. A polícia interroga uma série de suspeitos.

Antes da revolução (Prima della rivoluzione, Itália, 1964, 115min) de Bernardo Bertolucci

01 de março – 19h

02 de março – 16h

22 de março – 19h

23 de março – 16h

Fabrizio, um jovem de 22 anos, passa por uma fase de indecisão política e afetiva. Apesar de renegar a burguesia, não se sente à vontade no movimento revolucionário, pois se considera à frente das ideologias da esquerda. Ao mesmo tempo, vive um amor conturbado com sua tia.

Partner (Partner, Itália, 1968, 105min) de Bernardo Bertolucci

02 de março – 19h

03 de março – 16h

23 março – 19h

24 de março – 16h

Baseando-se livremente em O Duplo (1846), do genial Fiódor Dostoievski, Bertolucci nos conta a história de Jacob, um estudante com idéias revolucionárias cuja existência solitária é abalada pelo aparecimento de seu duplo, que o incentiva a ter um maior engajamento político.

O conformista (Il Conformista, Itália, 1970, 115min) de Bernardo Bertolucci

03 de março – 19h

10 de março – 16h

24 de março – 19h

25 de março – 16h

Na Itália de 1938, sob o poder de Mussolini, um italiano torna-se um lacaio fascista. Em viagem de lua-de-mel a Paris, recebe ordens do capo para planejar o assassinato de um antigo professor, agora um dissidente político.

Último tango em Paris (Ultimo tango a Parigi,França, 1972, 136min) de Bernardo Bertolucci

10 de março – 19h

11 de março – 16h

25 de março – 19h

28 de março – 16h

Paul (Marlon Brando), americano de meia idade que vive em Paris tenta se recuperar do choque causado pelo suicídio da mulher e resolve embarcar em ligação sexual com Jeanne (Maria Schneider), uma garota francesa.

La luna (La Luna, Itália, 1979, 142min) de Bernardo Bertolucci

11 de março – 19h

14 de março – 16h

28 de março – 19h

29 de março – 16h

Após a morte do marido, uma famosa cantora lírica de Nova York, Caterina Silveri (Jill Clayburgh em interpretação magistral), viaja com Joe, seu problemático filho adolescente, para a Itália. Enquanto ensaia para uma ópera de Verdi, descobre que ele está viciado em drogas. É o início de um denso conflito o entre mãe e filho.

O último imperador ( The last Emperor, Inglaterra, 1987, 162min) de Bernardo Bertolucci

14 de março – 19h

15 de março – 16h

A saga de Pu Yi (John Lone), o último imperador da China, que foi declarado imperador com apenas três anos e viveu enclausurado na Cidade Proibida até ser deposto pelo governo revolucionário, enfrentando então o mundo pela primeira vez quando tinha 24 anos.

O céu que nos protege (The Sheltering Sky, EUA, 1990, 137min) de Bernardo Bertolucci

15 de março – 19h

16 de março – 16h

30 de março – 19h

31 de março – 16h

Debra Winger (A Força do Destino, Laços de Ternura), viaja pela África com o marido, John Malkovich (A Sombra do Vampiro), logo após o término da Segunda Guerra Mundial. Milionários, vêem seu casamento afundar e encaram a viagem como uma derradeira tentativa de colocar as coisas em seus lugares. Quanto mais se embrenham no deserto, mais distantes ficam um do outro.

O pequeno Buda (Little Buddha, Inglaterra, 1993, 123min) de Bernardo Bertolucci

16 de março – 19h

17 de março – 16h

Um pequeno jovem americano conhece um grupo de monges tibetanos que asseguram que ele é a reencarnação de um verdadeiro professor Budista. Sob a incredibilidade inicial, pais e filho partem rumo ao país asiático onde encontram crenças e formas de vida muito distintas das suas.

Beleza roubada (Stealing Beauty, Itália, 1996, 114min) de Bernardo Bertolucci

17 de março – 19h

18 de março – 16h

Depois de sua mãe ter cometido suícidio, a adolescente de 19 anos Lucy Harmon (Liv Tyler) vai para Toscana, na Itália, passar algum tempo na fazenda de uns amigos da família. Sua intenção é descobrir quem é seu pai, a partir de um poema que sua mãe escrevera. Além disso, quer reencontrar um garoto que conhecera ali, anos antes.

Assédio (Besieged, Itália, 1998, 93min) de Bernardo Bertolucci

18 de março – 19h

21 de março – 16h

29 de março – 19h

30 de março – 16h

Quando seu marido é preso, acusado de propagar idéias subversivas aos seus alunos, a enfermeira Shandurai foge da África, um lugar à beira do caos político, e vai morar na Itália. Lá, para custear sua faculdade de medicina, ela trabalha como empregada para Mr. Kinsky, um excêntrico pianista e compositor inglês.

Os sonhadores (The Dreamers, Inglaterra, 2003, 115min) de Bernardo Bertolucci

21 de março – 19h

22 de março – 16h

Em meio a tumultos políticos, três estudantes se vêem atraídos por sua paixão pelo cinema e uns pelos outros! Enquanto seus pais estão de férias, os gêmeos Isabelle e Theo convidam o aluno de intercâmbio Matthew para ficar com eles. Assim começa uma intensa e erótica viagem de descoberta sexual e desejo, onde nada é proibido e tudo é possível!

Diário Virtual Neelic - Trecho de Brecht: Se os tubarões fossem homens

BRECHT - SE OS TUBARÕES FOSSEM HOMENS

"'Se os tubarões fossem homens', perguntou ao Sr. K. a filha da sua senhoria, 'eles seriam mais amáveis com os peixinhos?' 'Certamente', disse ele. 'Se os tubarões fossem homens, construiriam no mar grandes gaiolas para os peixes pequenos, com todo tipo de alimento, tanto animal como vegetal. Cuidariam para que as gaiolas tivessem sempre água fresca, e tomariam toda espécie de medidas sanitárias. Se, por exemplo, um peixinho ferisse a barbatana, então lhe fariam imediatamente um curativo, para que ele não lhes morresse antes do tempo. Para que os peixinhos não ficassem melancólicos, haveria grandes festas aquáticas de vez em quando, pois os peixinhos alegres têm melhor sabor do que os tristes. Naturalmente, haveria também escolas nas gaiolas. Nessas escolas os peixinhos aprenderiam como nadar para as goelas dos tubarões. Precisariam saber geografia, por exemplo, para localizar os grandes tubarões que vagueiam descansadamente pelo mar. O mais importante seria, naturalmente, a formação moral dos peixinhos. Eles seriam informados de que nada existe de mais belo e mais sublime do que um peixinho que se sacrifica contente, e que todos deveriam crer nos tubarões, sobretudo quando dissessem que cuidam de sua felicidade futura. Os peixinhos saberiam que esse futuro só estaria assegurado se estudassem docilmente. Acima de tudo, os peixinhos deveriam evitar toda inclinação baixa, materialista, egoísta e marxista, e avisar imediatamente os tubarões, se um dentre eles mostrasse tais tendências. Se os tubarões fossem homens, naturalmente fariam guerras entre si, para conquistar gaiolas e peixinhos estrangeiros. Nessas guerras eles fariam lutar os seus peixinhos, e lhes ensinariam que há uma enorme diferença entre eles e os peixinhos dos outros tubarões. Os peixinhos, eles iriam proclamar, são notoriamente mudos, mas silenciam em línguas diferentes, e por isso não podem se entender. Cada peixinho que na guerra matasse alguns outros, inimigos, que silenciam em outra língua, seria condecorado com uma pequena medalha de sargaço e receberia o título de herói. Se os tubarões fossem homens, naturalmente haveriam também arte entre eles. Haveria belos quadros, representando os dentes dos tubarões em cores soberbas, e suas goelas como jardins onde se brinca deliciosamente. Os teatros do fundo do mar mostrariam valorosos peixinhos nadando com entusiasmo para as gargantas dos tubarões, e a música seria tão bela, que a seus acordes todos os peixinhos, com a orquestra na frente, sonhando, embalados nos pensamentos mais doces, se precipitariam nas gargantas dos tubarões. Também não faltaria uma religião, se os tubarões fossem homens. Ela ensinaria que a verdadeira vida dos peixinhos começa apenas na barriga dos tubarões. Além disso, se os tubarões fossem homens também acabaria a idéia de que os peixinhos são iguais entre si. Alguns deles se tornariam funcionários e seriam colocados acima dos outros. Aqueles ligeiramente maiores poderiam inclusive comer os menores. Isto seria agradável para os tubarões, pois eles teriam, com maior freqüência, bocados maiores para comer. E os peixinhos maiores, detentores de cargos, cuidariam da ordem entre os peixinhos, tornando-se professores, oficiais, construtores de gaiolas, etc. Em suma, haveria uma civilização no mar, se os tubarões fossem homens'."
 

B.B. Histórias do Sr. Keuner. São Paulo, Brasiliense, 1982. p.54-6. 

E você já pensou em fazer teatro?

O Carnaval nem sempre é o que parece

By: Suelen Gotardo

Diário Virtual - Carnaval no Jeckyll

Segue abaixo dica de carnaval para quem estará em POA na terça:

"Quem presta à roda de samba não fica imitando estrangeiro!”

Candeia.

Nesse carnaval, a FazMeRir segue os ensinamentos do mestre e promete uma comemoração com muita música brasileira. Samba de roda, samba enredo, marchinhas de carnaval, e por que não um rock, um “toca Raul”, um Tim Maia e o que mais tiver por vir?

...Diretamente do carnaval de Salvador, invocamos a misteriosa bebida delícia “Príncipe Maluco”, que estará à disposição daqueles que chegarem cedo, assim como os confetes e as serpentinas. Sinta-se a vontade pra fazer trenzinhos ou sambar como se estivesse no meio da avenida!

E quem diria que o carnaval de verdade estaria em Porto Alegre?

QUANDO? Terça, 08 de março, 21h.
ONDE? Dr. Jekyll – Travessa do Carmo, 76.
QUANTO? R$12 na hora; R$8 na lista: http://www.drjekyllbar.com.br/fazmerir.html
MAIS MAIS? Confetes, serpentinas e a bebida “Príncipe Maluco” (diretamente do carnaval de Salvador) pros primeiros que chegarem!

Olho nu e ouvidos para quem tem

Sexta-feira dia 25 de fevereiro de 2011, vários ciclistas que participavam do Massa Crítica (um evento/movimento internacional que também ocorre em Porto Alegre), foram covardemente atropelados por um motorista que deliberadamente arremeteu o carro sobre os participantes.

Está circulando pela internet um abaixo-assinado online. Esperamos que todos os que conservam o bom senso como um valor de sua vida possam assinar. É só entrar no link abaixo e preencher com seus dados. Se puderem, repassem também. 

A liberdade é um valor inestimável pertencente ao nosso tempo. Não podemos calar diante de algumas situações.

Desirée Pessoa.

Link do abaixo-assinado:

http://www.peticaopublica.com.br/?pi=P2011N7285


Blog do Massa Crítica:

http://massacriticapoa.wordpress.com/